Category Archives: Cartelera

Estrenos de cine | 18 de noviembre | Vuelve Polanski

Para muchos, el estreno más sonado de la semana es la nueva entraga de la saga ‘Crepúsculo’. Sin embargo, vamos a obviar esta película. Sobra, a nuestro juicio, cualquier comentario. Más interesante nos parece el retorno de Roman Polanski. Tras su estupendo thriller político ‘El escritor’, ha echado mano de un elenco magnífico para contar una hilarante historia sobre el ser humano: ‘Un dios salvaje’. Debuta con ‘Medianeras’ Gustavo Taretto. Una fábula urbana sobre el amor y la distancia entre dos personas cercanas. Una de animación, para niños y algún adulto que quiera echarle un vistazo: ‘Pánico en la granja’ promete ser divertida. Y los mayores que gusten de acción y acción, ‘Asesinos de Élite‘, con Owen, Statham y de Niro. Ahí va eso.

Estrenos de cine | 11 de noviembre | Nos quedamos en Europa

Pues sí, ha llegado el afamado día de los tres onces. No sé si eso querrá decir algo. En lo que a los estrenos se refiere, propongo quedarnos en Europa. La española ‘Cinco metros cuadrados’, un drama sobre la vivienda y la juventud. La francesa ‘La guerra de los botones’ viene firmada por el director de ‘Los chicos del coro’. Si cruzamos el Canal, la británica ‘London Boulevard’ tiene dos cara guapas y un thriller criminal para los amantes del género. Un poco de acción. Y bueno, de entre lo que traen los americanos, selecciono ‘Anonymous’. Otra ambientada en Inglaterra. Un planteamiento interesante que estoy seguro que gustará al público que disfruta con las películas de época al estilo ‘Los Tudor’. No voy a decir ni media palabra de ’30 minutos o menos’. Para los más peques de la casa, se estrena ‘La gran aventura de Winter, el delfín’. Que lo tengan en cuenta los papás.

Crítica: ‘Mientras duermes’, de Jaume Balagueró

Recoge tu correo, te da los buenos días y el periódico. Abre la puerta para que salgas y te vuelve a desear un feliz día. Es tan amable que se cuela en tu casa mientras duermes. Es César, el portero, un verdadero malvado del cine. ‘Mientras duermes’, última película de Jaume Balagueró, realizador de las cintas REC, posee la habilidad de estremecer al espectador a partir de los detalles.

Esta ‘Mientas duermes’ es una narración de terror de la mejor tradición. Los componentes no son sustos gordos ni sangre. La continua imbricación de argumentos pequeñitos, la feroz doble vida del portero, la pelea entre la joven y dulce luz de Clara y la gris existencia de César… ¡Yo aún tengo el miedo en el cuerpo!

Estrenos de cine | 28 de octubre | Extra, extra: ha llegado Tintín

Queridos amigos, nos pongamos como nos pongamos, esta es la semana de Tintín. Puede que haya estrenos mejores, pero desde luego ninguna película más esperada. Por fin la adaptación cinematográfica de Steven Spielberg. Muchos estaban expectantes yahora irán a disfrutar al cine. Hay alguna cosa más para este fin de semana. Destaca ‘El niño de la bicicleta’ de los hermanos Dardenne. Gran Premio del Jurado en Cannes y actualmente compitiendo en la Sección Oficial de SEMINCI, en Valladolid. Nos quedamos en España para presentar ‘Eva’, una película española de ciencia ficción, ganadora del premio a los Mejores efectos especiales en Sitges. Dos comedias románticas: la francesa ‘Tímidos anónimos’ y la norteamericana ‘Dime con cuántos’. Por último, una peli de mujeres y derechos civiles: ‘Criadas y señoras’.

Estrenos de cine | 21 de octubre | Finanzas, monstruos y alguna española

Viene cargado este viernes. Probablemente porque el siguiente se estrena la película de Tintín. Como siempre, hay de todo Tenemos un buen puñado de cintas, algunas interesantes. Destacar ‘Margin Call’, una película sobre la crisis financiera. También estrenan ‘La Cosa’, ‘Paranormal Activity 3′, la española ‘La voz dormida’ y una comedia americana (que nunca puede faltar) titulada ‘Tentación en Manhattan’. Echemos un vistazo rápido.

Crítica: ‘Somewhere’ de Sofia Coppola

Cuarto largometraje de la hija del afamado realizador, ‘Somewhere’ es ante todo una película aburrida. Si ‘Maria Antonieta’ tenía un interés estético y ‘Lost in Translation’ una profunda sensibilidad, lo que cuenta ‘Somewhere’ (la insípida vida de un actor de Hollywood) carece de lo uno y de lo otro. Pretende tenerlo, es evidente, pero esta vez el resultado es verdaderamente insípido (vaya, he repetido insípido, querido lector. Culpa mía). ‘Somewhere’ ha sido la ganadora del León de Oro del Festival de Venecia. Lo que son las cosas.

Stephen Dorff interpreta a Johnny Marco, un actor que lleva una aburrida existencia en el Chateau Marmont, conduce un Ferrari y se entretiene con pases de strippers, fiestas y otras cosas de esas. Johnny está divorciado y tiene una hija, Cleo. Encarna a la niña Elle Fanning, la chica de ‘Super 8′. Con mucho, su trabajo es lo mejor de ‘Somewhere’. Aporta dulzura y algo de sentimiento al que agarrarse. Ella es además la encargada de hacer disfrutar al padre de las cosas pequeñitas de la vida. Viajan a Italia. Son felices juntos.

Crítica: ‘El árbol de la vida’ de Terrence Malick

Contaban historias sobre un cineasta que había abandonado su estado mortal para trascender. Las salas se volvían luz y se oía la risa del alma humana. Sin embargo, algunos advertían de que esto era solo un truco del Maligno para tentarnos y hacernos perder nuestro dinero y nuestro valioso tiempo. ‘El árbol de la vida’, de obra maestra a auténtica tomadura de pelo. Mi inquietud de cinéfilo me ayudó a vencer el miedo que me atenazaba. Me planté en el cine. Terrence Malick, muéstrame eso que has hecho.

Brad Pitt en 'El árbol de la vida'

 

Al contrario que gran parte de la gente con la que he hablado sobre esta película, yo sí he conseguido un término medio. ‘El árbol de la vida’ es una película elaborada con una inconmensurable ambición personal. Está rodada con verdadero ahínco artístico. Eso es algo que se nota desde el principio en una cinta tan distinta que abandona el concepto de cine que la gente suele tener. Primero, porque carece de estructura narrativa. Salvo un puñado de ellas, puede usted cambiar el puzzle de secuencias a su antojo. Porque Malick no cuenta, crea sensaciones. Segundo, porque la catarata de imágenes es tan intensa que Malick arrastra al espectador a un universo con centenares de espacios fílmicos simultáneos, podríamos decir, tal es la velocidad con que vamos de una situación a otra.

ESTRENOS: El ilusionista (Sylvain Chomet, 2010)

Chomet dibuja un homenaje a Tati

Jacques Tati fue un cineasta de rutilante talento. Sabio, agradable, fino en la crítica y poseedor de un humorismo singular. Inolvidables títulos como ‘Les vacances de Monsieur Hulot’ y ‘Mon Oncle’ le reservaron un sillón dorado en la Historia del Cine. Con mayúsculas. Tati falleció en el año 1982. Realizó seis largos. Dejó escrito el guión de una obra que ahora ve la luz, ‘El ilusionista’, una obra maestra de la animación, una joya inolvidable.

Sylvain Chomet (‘Les triplettes de Belleville’), cuatro veces nominado al Oscar por trabajos en películas de animación, ha querido rendir un verdadero homenaje a Jacques Tati al adaptar su guión. ‘El ilusionista’ cuenta la maravillosa historia de un mago francés que ve comenzar la segunda mitad del siglo XX. Los nuevos entretenimientos han logrado el desastre: la gente ya no se emociona con sus trucos. Abatido, el mago Tatischeff (dibujado a imagen de Tati y nombrado con su verdadero apellido) viaja de París a Londres, pero no hay suerte. Los grupos de rock han acabado con el ilusionismo. Pone rumbo a Escocia, donde una joven muchacha sin familia queda prendida de la figura especial de Tatischeff y de sus efectos de ilusión. Ella sí cree en la magia. Juntos viajan a Edimburgo para ganarse la vida.

Crítica: ’13 asesinos’ de Takashi Miike

El japonés Takashi Miike, director con una larga carrera a sus espaldas, se pone a los mandos para traernos el remake de ‘Jûsan-nin no shikaku’ (‘The Thirteen Assassis’, Eiichi Kudo, 1963). Una historia clásica narrada en el Japón del periodo Edo: un grupo de samuráis se embarcan en una misión poco menos que suicida para librar al pueblo de las atrocidades que está cometiendo el noble Matsudaira. En un tiempo difícil para los samuráis, Shinzaemon Shimada y sus compañeros de armas optan por servir a su señor de la forma más terrible. El código del samurái les invita a dar su vida en la lucha. El joven noble debe morir. El pequeño grupo de trece se las tendrá que ver con el numeroso séquito de Matsudaira.

’13 asesinos’ ha tenido buena acogida entre los amantes del género. Aunque la batalla está siempre presente y las peleas se llevan gran parte del metraje, la película mantiene ese rictus del samurái. ’13 asesinos’ aborda la realidad de los abusos en el Japón feudal, la injusticia y la brutalidad contra el pueblo. Los samuráis y su extraño código, que les lleva a morir por su señor. El poder de los clanes, la corrupción en la casa del shogun. Pese a ser fundamentalmente una película de acción, incluye la crónica de aquel tiempo. En ese sentido, recuerda los manga de Kazuo Koike (‘El lobo solitario y su cachorro‘, ‘Asa, el ejecutor’): violencia, crueldad, injusticia. Por otro lado, la capacidad de los hombres para asumir su papel en la vida, por aterrador que éste sea. Hay un punto de tranquilidad en la narrativa. De vez en cuando, los samuráis bromean, ríen. El cóctel asusta (o al menos sorprende).

Crítica: ‘Super 8′ de J. J. Abrams

Me estaba muriendo de aburrimiento en casa. En la calle hacía un calor infernal. Qué mejor solución, pensé, que meterme al cine. Resulta que me topé con un buen estreno de verano, un lujo entre tanta morralla. Para más inri, entré a la sala vacía con la mirada puesta en el caótico embeleco de ‘Perdidos, la serie que dio el éxito al director y guionista de ‘Super 8’, J. J. Abrams. Como sean dos horas de artificio, vamos apañados. Pronto descubrí petróleo, una historia tierna y accidentada, con sonoridad pero sin ruido. El trabajo de producción de Steven Spielberg aporta la humanidad y los recuerdos de aquellas películas suyas, ‘E.T.’ y ‘Encuentros en la tercera fase’.

 

‘Super 8’ arranca soberbia. Un pueblo de Ohio, 1979. El chico Joe (Joel Courtney) que se queda sin madre. Una pandilla de críos que está rodando una película de zombis en 8 mm. La chica Alice (Elle Fanning) que llega para rodar unas secuencias. Joe que fibrila en su presencia. Una noche de rodaje en la estación, pasa un tren. Una camioneta invade la vía. El ferrocarril descarrila. Los niños corren y no pararán, porque entonces se desata el misterio. ¿Qué transportaba el tren, por qué ha llegado el ejército a tomar el pueblo y a qué responden los inquietantes sucesos que atemorizan a la población?